11/12/12

Proyecto de fotoperiodismo

Resumen de la memoria:


Referentes y antecedentes:
Como referente principal el fotoperiodista deportivo Felix Ordoñez.
Otros fotoperiodistas deportivos Alex Livesey (Bury, Manchester in 1972)O el estadounidense Chris Detrick.
El unico antecedente realmente claro que puede tener la fotografia deportiva al ser una fotografia que congela el movimiento, seria Eadweard Muybridge con sus series de congelacion de movimiento.


Planificación de trabajo I:

Para la realización de este proyecto realizado en torno al fotoperiodismo deportivo ha sido necesaria una preparación anterior al momento de la toma así como un conocimiento del deporte a fotografiar, en este caso, el voleibol.También sera necesario planificar los planos que se van a tomar y que sean mas representativos del voleibol, así como conseguir un objetivo que sea capaz de captar planos cerrados desde una distancia considerable.

Definición de la noticia:

La noticia que estas imágenes ilustrarán irá dirigida a publicitar e informar a cerca de este deporte que, al menos en esta región no tiene una acogida demasiado masiva.AsÍ que la noticia sera tanto para dar a conocer el equipo de la capital de murcia, como los que existen en toda la región.

Definición del medio:

El medio en el que esta noticia sera publicada sera un periódico deportivo, intentando que este sea de tirada nacional o al menos local.

Planificación del trabajo II:

Al llegar al pabellón deportivo donde tendrá lugar el encuentro lo primero que hago es realizar el balance de blancos para obtener un color uniforme en todas las fotografías.Seguidamente paso a comprobar los lugares desde donde podre obtener los mejores ángulos para las fotografías.
Dado que yo participe de manera activa en este deporte, jugando como central en el equipo de Murcia capital, conozco de primera mano todas las posiciones que tienen los jugadores en el campo y por ello podre tener en mente de antemano cuando podré realizar las fotografías mas representativas.
Las fotografías clave dentro del deporte que estamos tratando serian: calentamiento, previas al partido, presentación y saludo del equipo al publico, defensa en suelo y ataque al nivel de la red.

Equipo técnico:

Para la realización de estas fotografías cuento con una cámara reflex dslr marca Nikon, un objetivo con un rango de 18 a 55 milímetros de longitud focal para las tomas de mayor amplitud y un objetivo con rango de 55 a 300 milímetros de longitud focal para las tomas mas cerradas desde mas distancia


Fotografia Clave:





6/11/12

Análisis Compositivo

Bill Brandt-I hug the mirrow because I don’t who I am
Bill Brandt-I hug the mirrow because I don’t who I am




En esta fotografia de Bill Brandt podemos observar una clara conducción de las lineas que hacen la ornamentación de la pared, así como los ángulos donde se unen las dos paredes e incluso el marco y el reflejo de las mismas ornamentaciones en el espejo que te llevan al centro de la imagen donde encontramos la figura femenina que es la pieza central de la atención de la obra, La cual crea una gran linea vertical que separa la imagen.
Podemos apreciar tambien que la pared a la izquierda de la imagen tiene el suficiente peso visual para que la parte izquierda de la fotografía no se quede tan descompensada, ya que en la propia pared hay suficientes elementos como para que incluso pudiera ser otra fotografia.
La mayoría de la información, por no decir que prácticamente toda, se encuentra en la mujer y sobre todo en su rostro, que, reflejado junto a parte de su busto, su pelo y su brazo, hacen que la fotografia tenga un aire surrealista.
La imagen puede leerse de izquierda a derecha y viceversa, de ambas maneras todas las lineas que crean los elementos antes descritos nos llevaran inexorablemente a la figura femenina central.

Nos encontramos ante una fotografia de un estilo surrealista pero que, en diferencia con otras del estilo, mantiene el estilo de un retrato mas bien clásico, pero sin perder ese aire de imaginación y locura.

Profundidad de campo



La mayor o menor profundidad de campo que podamos conseguir en nuestras fotos va a depender de varios factores:
1. La apertura del objetivo
La profundidad de campo de nuestra foto será mayor cuanto más cerrado esté el objetivo, o lo que es lo mismo, tenga un número f mayor. Así, una fotografía tomada desde un punto con un mismo objetivo a f16 tendrá mayor profundidad de campo (más zona nítida) que otra tomada con el mismo objetivo y desde ese mismo punto con una apertura de f4.

2. La distancia al elemento fotografiado
Existe un segundo parámetro que determina la mayor o menor profundidad de campo conseguida en nuestras fotos y es la distancia a la que estamos del elemento que estamos fotografiando y en el que fijamos el foco en nuestra foto.
Con un mismo objetivo y una misma apertura fijada de antemano, cuanto más cerca nos encontremos del elemento que estemos fotografiando, menor será la profundidad de campo.
Cuanto más lejos nos encontremos del objeto a fotografiar, la profundidad de campo será mayor. Esto significa que si, con una misma apertura del diafragma, hacemos una fotografía a un objeto que tengamos cerca nuestro, la profundidad de campo será menor que si hacemos una foto con esa misma apertura a algo que se encuentre más alejado.
3. La distancia focal
El tercero de los elementos en discordia es la distancia focal que estemos aplicando en nuestro objetivo a la hora de hacer la foto.
Cuanto menor es la distancia focal de nuestro objetivo (o la que tengamos seleccionada en un momento dado, si es un objetivo zoom de focal variable), mayor será la profundidad de campo obtenida.
O dicho de otro modo, a menos milimetros de focal, más zona nítida conseguirás en tu fotografía.

31/10/12

Gorka Lejarcegi


El pasado 27 de noviembre asistimos a la conferencia del fotoperiodista Gorka Lejarcegui (Mendata, Bizkaia 1967). Afincado en Madrid desde 1990, es fotógrafo del diario El País, medio para el trabaja cubriendo todo tipo de información de actualidad y realizando reportajes. Asimismo, sus fotografías se han publicado en libros y numerosas publicaciones internacionales a través del departamento de ventas del diario El País.
En 2001, recibió el premio Ortega y Gasset de Periodismo Gráfico.
Es licenciado en Publicidad por la Universidad de País Vasco (EHU-UPV) y cuenta con estudios de derecho por la UNED.
Su fotografia es intensa, tanto en los temas mas crudos como en los mas vanales. Sus retratos estan llenos de fuerza y de informacion, Lejarcegi consigue captar el alma de aquel al que retrata.

La pregunta que, despues de ver su obra y escucharle en su conferencia, le haria, sería:

"¿Alguna vez te ha pasado que , despues de algun tiempo, una foto que era mala o que no cumplia copn tus espectativas, se ha convertido en bastante aceptable o excelente?"

©Gorka Lejarcegi

                                                     Refugiados Libios. La frontera de Túnez - ©Gorka Lejarcegi

                                                                               Isabel Allende - ©Gorka Lejarcegi

                                                                                   Juan Cruz - ©Gorka Lejarcegi

                                                             Fernado Trueba - ©Gorka Lejarcegi

              Aznar junto a Miguel Angel Rodriguez en la campaña elñectoral de febrero del '96 - ©Gorka Lejarcegi

                                                                           Matilde Asensi - ©Gorka Lejarcegi

                                                   Arturo Perez-Reverte, - ©Gorka Lejarcegi

Jannis Kounellis, 2006 - ©Gorka Lejarcegi




27/9/12

Circo de sordos



Circo de sordos,

apto para todos y para nadie.
Lugar en el que abstracto y lógico se cogen del cuello.
donde pensamientos y fotografías se ahogaran exhaustos,
Porque este lugar no es otra cosa,
que un circo de sordos, 
donde todos miran,

pero nadie escucha.